python_regius: (Default)
Originally posted by [livejournal.com profile] shakko_kitsune at Непонятные для нас картины
Я все время повторяю, что полностью насладиться произведением искусства можно, лишь только если понимаешь, что именно нарисовано.
На что мне из раза в раз возражают: "нет! если картина красивая, то ничего знать про нее не надо, она красива и все, приносит удовольствие".

А все-таки нет.
И вот очередное хорошее подтверждение моего тезиса -- "Смотрины" Неврева.



Красивая картина? Красивая. И мы, опираясь на название "Смотрины", даже вроде бы понимаем, что там происходит.
Так вот, ничего мы не понимаем, никаких подтекстов, никаких глубин смыслов не чувствуем.

Давайте зароемся.

Сначала душераздирающая история как пример вынужденных браков в Российской империи. Причем принуждали, в первую очередь, мужчин.

Тыц 1.

"Когда умирает то или другое лицо духовное и у него остается семейство, - куда ему деться? Хоть с голоду умирай!.. Дом (если он церковный), земля, сады, луга, родное пепелище - все должно перейти преемнику. Русские священники, диаконы, причетники - представители православного пролетариата... У них нет собственности... До поступления на место всякий поп наш гладен и хладен, при поступлении приход его кормит; умирает он всегда с тяжелой мыслью, что его сыновья и дочери пойдут по миру. Вот это-то пролетариатство духовенства, безземельность, необеспеченность извратили всю его жизнь. Чтобы не дать умереть с голоду осиротевшим семействам духовных лиц, решились пожертвовать одним из высочайших учреждений человеческих - браком. Места закрепляют, - техническое, заметьте, чуть не официальное выражение. По смерти главы семейства место его остается за тем, кто согласится взять замуж его дочь либо родственницу. Кандидатам на места объявляется об открывшейся вакансии, со взятием такой-то".
// Н.Г. Помяловский. Очерки бурсы.

"Ведь наша женитьба заключается в получении местов. Не женишься, места не получишь, а полюбишь девушку – места не найдешь".
// Ф.Н. Решетников. Ставленник.
Read more... )
python_regius: (Default)
Originally posted by [livejournal.com profile] shakko_kitsune at Картины про несчастных невест в русском искусстве
Свадьба -- один из самых праздничных дней в жизни женщины. Но только не в русской живописи!

Художники XIX века постоянно использовали тему женитьбы для создания полотен весьма трагических, бичующих всевозможные социальные пороки Российской империи. Даже если не брать картины, посвященные суровой судьбе крестьянской женщины и посмотреть лишь произведения про более обеспеченные социальные слои -- купечество, мещанство и дворянство, все равно получается печальненько.

Особенно усердствовали на эту тему передвижники, но общего настроения не избежали и другие художники-жанристы.
Итак, окунемся в бездны слез!



Read more... )
python_regius: (Default)
Originally posted by [livejournal.com profile] shakko_kitsune at Липовая коллекция: Айвазовский с конвейера
А вот еще история была в 2012 году. Российский коллекционер обнаружил в своем собрании фальшивые картины на 10 млн. долларов.
"Кустодиев", "Айвазовский", "Рерих", "Коровин"... все эти подписи оказались подложными. Он так обиделся, что устроил выставку впаренных ему подделок, вывесив рядом экспертные заключения всяких ученых искусствоведов, где было написано, что это подлинники. Еще рядом были помещены увеличенные фото поддельных автографов (в сравнении с оригиналами).


semiradskiy4.jpg

Read more... )
python_regius: (Default)


Этот текст был опубликован в официальном журнале казначейства британского двора в 1955 году.

Деятельность симфонического оркестра в лондонском “Royal festival hall” была проанализирована специалистами по охране труда. Их выводы позволят "существенно рационализировать труд музыкантов и урезать производственные расходы".


  • На протяжении значительных промежутков времени четыре гобоиста простаивали. Их штат следует сократить, а работу распределить более равномерно по всей длине концерта, чтобы устранить пики и спады трудовой активности.

  • Все двенадцать скрипачей играли одни и те же ноты, что является излишним дублированием.

  • Штат скрипичной группы необходимо радикально сократить, а чтобы не пострадала громкость звучания, использовать электронные усилители с колонками.

  • Много усилий уходит на игру нот с длительностью одна тридцать вторая. Это нерационально. Рекомендуется все ноты округлять до ближайшей шестнадцатой, что позволит шире использовать стажёров и работников более низкой квалификации.

  • Ряд музыкальных фрагментов слишком часто повторяется. Партитуры следует отредактировать, устранив ненужные повторы.

  • Нет никакой практической пользы от того, что духовые инструменты повторяют темы, уже сыгранные скрипками.

  • Расчёты показывают, что время исполнения концерта можно сократить с двух часов до 20 минут, причем отпадёт нужда в антракте и расходах на организацию буфета в фойе.

  • Пианисту нередко приходится слишком далеко тянуться, чтобы достать некоторые клавиши. Переделка клавиатуры на более рациональное расположение клавиш в форме полукруга позволит облегчить труд данного оператора.

  • У многих других операторов одна рука занята тем, что поддерживает инструмент, тогда как применение специального крепления или штатива могло бы освободить руку для более рациональной работы.

  • Еще одна проблема — устаревшее оборудование. В программке указано, что инструмент ведущего скрипача изготовлен несхолько сот лет назад.

  • Ввиду истечения срока амортизации этот инструмент подлежит списанию, а вместо него было бы разумно закупить более современное оборудование.

python_regius: (Default)
http://www.elgreco.net/images/paintings/the-last-supper.jpg
Национальная пинакотека, Болонья (Pinacoteca nazionale Bologna, Bologna).

Мы не знаем, что подавали к столу на Тайной вечере.  Слишком много неясного. Богословы никак не могут прийти к согласию даже в том, какой хлеб на том ужине взял в руки Иисус: пресный или квасной. Вопрос не праздный. Таинство евхаристии, причащение, совершаемое во время литургии, – не что иное, как символическая реконструкция Тайной вечери. Западная церковь употребляет в литургии опресноки, пресный хлеб, а русская церковь, следуя за церковью византийской, – квасной. О благословении Иисусом чаши с вином в Евангелиях говорится прямым текстом.

Эль Греко посадил Иуду в непосредственной близости от зрителя (возможно, намекая на что-то) и одел его в черные одежды, в то врeмя как остальные гости изображены в одинаковой красно-охристой цветовой гамме.
python_regius: (Default)
5

Протодиакон уже хорош, судя по всему. Публика тоже довольна - наверное, много наобещал посланник божий.
python_regius: (Default)
4

Гулянка в разгаре;   мусор на полу лежит, никому дела нет - дошло до плясок. Один держит штоф (более литра емкостью - из мелкой посуды не пьёт, видимо).  За столом два священника -  сидят спиной к пляшущим, не вмешиваются. Слава богу, есть чем закусить, да еще подносят.
python_regius: (Default)
12

Трое поддатых городовых пришли пасхальным утром к купцу славить господа нашего Иисуса Христа. Поют старательно.  Купец готовится раскошелиться, как обычай требует. Городовой слева косит глазом: сколько даст? А городовой в центре, видимо, смотрел на графин, прежде чем наклонить голову.
python_regius: (Default)
знаменитые картины

Светлый праздник Пасхи. Некоторые уже на ногах не стоят, полегли. Mужичок в центре держит икону вверх ногами, а  дьякон вот-вот с лестницы упадёт.
python_regius: (Default)
Женщина в полном отчаянии у дверей кабака, малолетний сын в страхе прижался к ней.   Уже подвыпивший муж смотрит на неё с раздражением и некоторым недоумением.  Он туда войдёт, конечно.

4
python_regius: (Default)
И снова обувной мастер с неизменной бутылкой водки воспитывает детей. Видимо, недаром в народе появилась поговорка: пьян как сапожник. Похоже, он только что их бил или за уши таскал.

знаменитые картины
python_regius: (Default)
У Горького дед Каширин издевался над внуком и подмастерьями, пользуясь бесправием последних. И таких дедов кашириных по стране было полно. На картине "Новичок" - первые дни пацана в подмастерьях у сапожника. Пьяное быдло "учит жизни" заплаканного ребенка.

знаменитые картины
python_regius: (Default)
https://regnum.ru/uploads/pictures/news/2015/08/12/1439376436_%D0%BC%D0%B0%D0%BA%D0%BE%D0%B2%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B9-%D0%BE%D1%81%D0%B2%D1%8F%D1%89%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D0%B5-%D0%BF%D1%83%D0%B1%D0%BB%D0%B8%D1%87%D0%BD%D0%BE%D0%B3%D0%BE-%D0%B4%D0%BE%D0%BC%D0%B0-%D1%84%D1%80%D0%B0%D0%B3_normal.jpg
Владимир Маковский.«Освящение публичного дома» . 1900 г.  Местонахождение: Санкт-Петербург, Государственный музей истории религии
(c) cyclowiki.org


Маковский затронул горячую тему «критического реализма»: «бордель как низменная точка греховности и религия, воспринимающаяся обществом как высшее проявление духовности, совместившиеся вместе как общее социальное падение». Тема к этому времени не была новой в русской культуре, а столичная интеллигенция по большей части исповедовала атеизм, используя православные обряды лишь для необходимых документов.

Освящается богоугодное заведение — дом терпимости. Красные занавески на окнах — как и положено публичному дому. В глубине картины поп перед образом Богородицы (или Спаса), вокруг него мамзели. Виды видавшая в оранжевом платье спокойно ждет окончания этого действа. Слева тоненькая, юная в белом платье с упавшими руками. В зеленом, очевидно, сама мадам. Приглашенный поп, скорее всего, появился в самый разгар кутежа — на переднем плане поспешное оставленные тарелки, недопитые бутылки — их оставили лишь на время, чтобы вернуться к ним опять после проведенного мероприятия…

Масштабное полотно, задуманное художником, так и не было создано. Что помешало этому — теперь можно только гадать. Быть может, художник испугался государственной церковной цензуры. А может быть — именно потому, что идея не была новаторской и не захотелось повторять наскучившую тематику о лицемерии служителей православных храмов. 
python_regius: (Default)
Вазописец Иксиона. «Медея убивает одного из своих сыновей»

http://www.aacadigital.com/userfiles/image/revista%2035/fig1%20copia.jpghttps://headlong.co.uk/media/media/images/Medea_Vase_Ideas_Image_620x442_jpg_620x413_crop_upscale_q100.jpg
У Медеи от Ясона родилось двое сыновей. Вскоре Ясон решил покинуть Медею и жениться на другой женщине. Волшебница уничтожила новоиспечённую невесту. Затем Медея убила двух своих сыновей. По преданию, это было убийство из-за ревности. Однако, в те времена детей убивали довольно часто, особенно девочек,  -  из-за их физических недостатков или же просто от сознания того, что их сложно будет прокормить. 
python_regius: (Default)
Картины И. Л. Горохова — это в основном небольшие жанровые полотна, посвященные деревенской жизни. Сюжеты их просты и незатейливы, а образы некоторых очень близки некрасовским. Подчас можно отметить и тематическое и идейно-художественное единство произведений Горохова и поэзии Н. А. Некрасова. Таковы картины: «3абытые крестцы», «Запил», «В избе», «Дети в школе», «Швея», «В кузнице», «Ледовозы», «Гибель родного гнезда», «Сорванцы. Набедокурили», «Гнездышко», «У постели больного мужа», «По миру» и др..

«Запил». Хмельной крестьянин радостно несет бутылку водки, в то время как остальные домочадцы приготовились к худшему

https://ribalych.ru/wp-content/uploads/2017/04/kartiny_003.jpg

Тема пьянства прошла в истории русской живописи отраженным светом. Один из немногих художников, кто попытался перекрыть путь к романтизации и эстетизации пагубной привычки, был Алексей Корзухин. Корзухин за работу «Пьяный отец семейства» был награжден малой золотой медалью Академии художеств. Художник был одним из первых, кто поднял эту злободневную тему уже в сeредине XIX века, когда бесправие женщин и детей носило ужасающие масштабы: такие сцены были обыденными во многих российских семьях. И.Е. Репин говорил о зарождении нового направления в жанровой живописи: «Картины той эпохи заставляли зрителя краснеть, содрогаться и построже вглядываться в себя. Не угодно ли любоваться картиной Корзухина: пьяный отец вваливается в свою семью в бесчувственном состоянии. Дети и жена в паническом ужасе… До чего одичал этот варвар!»
python_regius: (Default)
Originally posted by [livejournal.com profile] shakko_kitsune at Отличное занятие на летние выходные: усадебный экспресс
Очень мне нравится проект любимого френда [livejournal.com profile] deadokey "Усадебный экспресс". Кто вдруг не знает -- обязательно смотреть.


Человек, обожающий русские усадьбы, объездил множество музеев-заповедников и руин (у него в жж есть их великолепные фотосъемки с квадрокоптера -- то есть с ракурсов, с которых мы совершенно не привыкли их видеть).

А потом решил, что добром (красотой и знаниями) надо делиться, и придумал авторские экскурсионные маршруты.
Очень интересно и круто составленные.

Вот список поездок на август,
например:
Неизвестный Талдом и усадьба Салтыкова-Щедрина Спас-Угол, Театрально-танцевальная экскурсия в усадьбы Мелихово и Лопасня-Зачатьевское, На ретро-автомобилях по Подольску и в усадьбу Ивановское.

Вот красивое видео об одной из поездок:


А вот еще офигенно красивые фотосъемки из его блога.
Read more... )
python_regius: (Default)
Originally posted by [livejournal.com profile] leningradartist at Лев Русов (1926-1987). Искусство живописного портрета / Lev Russov. Art of Portrait Painting
7port16b

Русов Л. А. Зоя. 1957


«Впечатления от портретов Л. Русова трудно передать словами, – вспоминал художник Ю. Шаблыкин. – Пожалуй, его манеру характеризует живое, неакадемическое восприятие натуры в отличии от взгляда на нее как на нечто неподвижное, мертвое. В его работах натура живая, жизнь бьет ключом и это ощущение живого взгляда живых людей – самое ценное в его портретах.

Ему удавалось «схватить» мимолетные состояния натуры, которые при длительном позировании ускользают от большинства художников. Он это первое впечатление сохраняет до конца и умеет донести до зрителя. Это нечто непередаваемое словами, но что каждый чувствует, глядя на его портреты. Живое дыхание жизни возникает от его работ».

Об этих качествах Русова – портретиста вспоминал и художник Г. К. Багров. «Его особенностью было умение быстро воплощать на холсте живописную идею – сразу и необычайно убедительно, а если работа затягивалась, то многое из найденного терялось. Как-то Лева зашел ко мне и позвал вместе писать портрет его жены. Дело было в Павшино. Застекленная веранда в доме на высоком берегу Оредежи. Катерина сидела в светлом платке на фоне самовара, за распахнутым окном – река, лесные дали, простор и все пронизано солнечными бликами! Я закомпоновал по пояс, а Лева – сидящей, с кувшином в руках на коленях. Часа через 3 – 4 я заглянул на его холст и обнаружил, что сложнейшая композиция была уже завершена. Великолепный портрет был написан на одном дыхании в изумительной серебристой гамме. Я восхитился работой и неосторожно заметил, что получилось здорово, но, на мой взгляд, мало солнца. «Есть еще завтра, и мы внесем солнышко», - сказал Лева. На другой день опять писали часа 4. «Ну, вот, пожалуй, хватит. Ну-ка, посмотри...». Я обомлел: от вчерашней великолепнейшей живописи почти ничего не осталось... Может быть, зря я это рассказываю, но вот всегда вспоминаю такие эпизоды с волнением и печалью, т.к. не раз был свидетелем рождения и утраты живописи изумительной, редкой! Такая щедрость, конечно же, удел большого таланта. А Лева был выдающимся портретистом, будь то портреты Е.А. Мравинского, В.И. Стржельчика, или деревенской девочки Наташи Савельевой. Вы не только поражаетесь сходством, композицией, главное - глаза портретируемого. Глаза были живые, и это было больше, чем сходство. В глазах был виден внутренний мир человека, и они запоминались в лице более всего другого».
Read more... )

С. Иванов. О ранних портретах Л. А. Русова
Русов Лев Александрович (1926-1987)
Работы Л. А. Русова на сайте галереи АРКА

python_regius: (Default)
30 июня в Еврейском музее и центре толерантности в Москве открывается выставка «До востребования. Коллекции русского авангарда из региональных музеев. Часть II». Главная идея экспозиции — показать забытые произведения известных, малоизвестных или совсем неизвестных художников авангарда, хранящиеся в коллекциях региональных музеев. Hастоящим откровением при подготовке выставки сталa  авангардистская работа Валентины Брумберг, в будущем известного мультипликатора. Ранее она даже не была включена в Энциклопедию русского авангарда. Брумберг училась в ГСХМ, прошла все этапы обучения работе в авангардной стилистике. Эта ее работа написана в стиле позднего сезаннизма.

python_regius: (Default)


Это редкая работа Пименова, экспрессионистская, потому что в принципе Пименов был классиком советской живописи. Самая известная его картина — «Новая Москва», все ее знают: женщина за рулем открытого автомобиля, со спины, на фоне высотных зданий. Но у него были вот такие вещи, которые связывают его с авангардом, хотя авангардистом его назвать нельзя.
python_regius: (Default)
https://artchive.ru/res/media/img/orig/article/1df/359346.jpg

Граждане Германии Александр и Ирина Певзнер направили ходатайство председателю Верховного суда (ВС) Вячеславу Лебедеву с целью вернуть конфискованную у них картину Карла Брюллова «Христос во гробе». Полотно «Христос во гробе» было конфисковано у Александра Певзнера и передано на хранение в Русский музей в апреле 2016 года. Решение апелляционной коллегии Ленинградского облсуда от 2014 года о незаконности конфискации картины и возвращении ее Певзнеру было отменено.

Дело в отношении Певзнера было возбуждено в 2003 году по статье 188 УК РФ («Контрабанда»). Суть обвинения сводилась к тому, что в марте 2003 года тот ввез картину в Россию, недостоверно заполнив декларацию на таможне — оформив «временный ввоз», в то время как, по утверждению следствия, собирался ее продать. Картину изъяли у Певзнера в августе 2003 года и поместили в хранилище Русского музея, где она и находится до сих пор. Певзнер в ответ утверждает, что картину ввозил не для продажи, а для экспертизы и реставрации в Русском музее. Статья 188 с 2011 года декриминализирована, отмечает он, а суть дела состоит в «рейдерском захвате» предмета искусства. Певзнер судился с государством все это время.

Картина «Христос во гробе» была написана Брюлловым в 1840-х годах для домовой церкви графов Адлербергов. После революции полотно вывезли в Европу, в 1930-х годах Адлерберги завещали его православному приходу Брюсселя, где картину и разыскал коллекционер Певзнер.

python_regius: (Default)
«Представители Christie’s ставят на то, что в будущем году самыми серьезными покупателями будут китайские коллекционеры — несмотря на то, что существенного роста китайской доли на рынке в прошлом не произошло. Им вторит Edward Dolman из Phillips, рассчитывающий на приход новых игроков из Азии и возвращение рынка к росту. А вот Kate Bryan из Soho House предсказывает существенный рост доли латиноамериканского искусства, которое, кстати, было очень и очень заметным в прошлом году. Интересно, что эксперты предрекают и серьезный рост искусства, созданного женщинами. Ну, и привычным уже стало заклинание роста онлайн-продаж — тут особенно выделяются Sotheby’s, в 2016 заработавшие через Интернет на 20% больше, чем в 2015. Как говорится, наконец-то.

Кстати, Melanie Gerlis из Financial Times предсказывает, что один из крупнейших домов, включая Филлипс, сменит владельца. Кроме того, арт-рынок в 2017 году будет по-прежнему непрозрачным, а ведь и 2016 портал Artnet назвал годом подделок; прогремевшие скандалы охватили все секторы — от Орацио Джентилески и Караваджо до Агнес Мартин и Бэкона.

Что же касается большой политики, то Patrick van Maris, исполнительный директор Европейской ярмарки искусств, утверждает, что Brexit не окажет никакого негативного влияния на арт-рынок. И действительно, согласно исследованиям Bloomberg, падение фунта стерлингов создало благотворные условия для продаж искусства, а рынок если и просел, то не драматично. Один только аукцион коллекции Боуи был распродан на 100%, с выручкой 33 миллиона фунтов. Несмотря на то, что в отношении самых дорогих произведений искусства и среднего сектора прогнозы не столь радужные, Лондон, похоже, останется европейской столицей арт-рынка». --  businessfm 107.4
python_regius: (Default)
Originally posted by [livejournal.com profile] murphyluck at The Peel P50


Manufactured in the 1960's. A tiny, three wheeled car weighing 132lbs. Carries one person and one bag of groceries. Not many were made and just a few are still around. The lady is wearing a snowball hat. I had one of those when I was a kid.
python_regius: (Default)
Originally posted by [livejournal.com profile] gorlenka at Изобретатели налогов
Изобретатели налогов

2

История налогообложения, пожалуй, не менее древняя, чем история самого человечества. И какие только налоги не придумывало государство! Порой доходило до весьма экстравагантных и курьезных способов взимания денег у населения. Например, в СССР в свое время был широко известен «налог на бездетность», который обязаны были выплачивать холостяки и бездетные супружеские пары. А в Республике Гвинея до сих пор взимают налог на мир…
Read more... )
python_regius: (Default)

“Damaged people are dangerous. They know they can survive.” - Josephine Hart.

python_regius: (Default)
Абырвалг возвращается

Продолжаем бессмысленные наблюдения. И сразу о главном. У нас замечательная молодёжь. Не задушишь, не убьёшь, язык не…

python_regius: (Default)
One of the alleged fake Brett Whiteley paintings, Big Blue Lavender Bay, at the centre of a case in the Melbourne Magistrates Court
Art conservator Mohamed Siddique, 67, and Melbourne art dealer Peter Gant, 61,  were found guilty of creating and selling two fake Brett Whitely paintings for $3.6 million, and offering a third fake for sale for $950,000. Justice Michael Croucher quoted from the unfinished memoir of the late critic, Robert Hughes, saying, "art prices are largely about voyeurism and toxic snobbery. They are what you see when you peer up the anus of culture".He sentenced Gant to five years' jail with a two-and-a-half-year non-parole period.Siddique received a three-year prison sentence with a 10-month immediate jail term, to be followed by a 26-month good behaviour bond.But the judge also put the jail terms on hold until the case reaches the Court of Criminal Appeal, citing concerns the jury's guilty verdict could possibly be "unsafe".

The artworks were created from scratch by Siddique in his Collingwood studio to resemble the late artist's acclaimed "Lavender Bay" series and then sold by Gant, who used his connections in the art world to place the paintings with experienced dealers. "The paintings must have been pretty good because not only did two sell at these hefty prices, but a bevy of respected industry experts gave them gushing approval," Justice Croucher said. The first was described by an agent as a "trophy painting" and was snapped up by an investment banker sight unseen, while another was placed with a dealer who said he "loved it".  However, suspicions were raised when Whiteley's ex-wife Wendy Whiteley raised concerns about one of the works, describing it as "a bad hair day Whiteley".
abc.net.au/arts

python_regius: (Default)
Новосибирский инженер сделал дом для кота в виде танка с крутящейся башней и поднимающимся стволом.



подробнее
python_regius: (Default)
Национальный музей Швеции сделал доступными  3000 самых популярных произведений искусства из своей коллекции. Картинки в HR доступны на Викискладе (Wikimedia Commons). Масштабируемые изображения также будут добавлены в онлайновую базу данных музея... Шведский Национальный музей обещает и далее развивать своё начинание. В будущем учреждение собирается создать портал с быстрым и лёгким доступом ко всем музейным коллекциям и архивам (в состав Национального музея входят также коллекции в замках Грипсхольм, Дроттингхольм, Стрёмсхольм, Русенберг, Ульриксдаль, а также в музее фарфора в Густавсберге).

Anne Vallayer-Coster, Porträtt av en violinist, 1773 Anne Vallayer-Coster, Portrait of a violinist, 1773

Галерея присоединилась к растущему числу учреждений, которые открыли свои сокровищницы для интернет-пользователей. Среди таких музеев — Королевский арсенал, замок Скоклостер и Музей Халлвилов в Швеции, Рейксмузеум в Амстердаме, а также Национальная галерея Дании в Копенгагене.

База изображений на Wikimedia Commons доступна на веб-сервисе GitHub в качестве исходников для кодеров, принимающих участие в Hack4Heritage.
python_regius: (Default)
Originally posted by [livejournal.com profile] almond_cakes at Various Photos of Cars (and a few trucks and buses!)


Here's a photo of the Mercedes Benz design studios in Stuttgart Germany, 1955. Look below the cut for...

More Cars!!! )

Profile

python_regius: (Default)
python_regius

March 2023

M T W T F S S
  12345
6 789101112
13141516171819
20212223242526
2728293031  

Syndicate

RSS Atom

Most Popular Tags

Page Summary

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Aug. 5th, 2025 11:38
Powered by Dreamwidth Studios