![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
Robert Wade
Aug. 19th, 2012 15:48Robert Wade - австралийский художник, широко известный в мире за свою любовь ко всему восточному. Роберт много путешествует по арабским странам, и то, что там видит, он воплощает в своих акварелях.
Robert Wade
Aug. 19th, 2012 15:48Robert Wade - австралийский художник, широко известный в мире за свою любовь ко всему восточному. Роберт много путешествует по арабским странам, и то, что там видит, он воплощает в своих акварелях.
Владимир Колбасов
Jun. 3rd, 2012 20:08
Владимир Колбасов родился в городе Ленинграде в 1960 г. Основам акварельной техники начал обучаться с 1973 в Городской художественной школе под руководством Антонова Г. Н.. В 1984 году закончил Академию художеств СССР, мастерскую профессора Фомина И.И.. До 1999 г. работал в Комитете по градостроительству и архитектуре Санкт-Петербурга главным художником Василеостровского района. В 2002 году как художник-постановщик участвовал в съемках художественного фильма "Петерболд", где также сыграл одну из ролей. Член Союза Художников России. За плечами питерского художника Владимира Колбасова многочисленные персональные выставки, которые проходили и проходят с неизменным успехом, последняя прошла в 2011 году Выставочном Центре Союза Художников России. Картины находятся в частных собраниях Россия, Германии, Австрии, США, Израиля, Англии, Китая, Канады, Чехии, Польши. 
Мойка, бумага, акварель
( See more... )
Владимир Колбасов
Jun. 3rd, 2012 20:08
Владимир Колбасов родился в городе Ленинграде в 1960 г. Основам акварельной техники начал обучаться с 1973 в Городской художественной школе под руководством Антонова Г. Н.. В 1984 году закончил Академию художеств СССР, мастерскую профессора Фомина И.И.. До 1999 г. работал в Комитете по градостроительству и архитектуре Санкт-Петербурга главным художником Василеостровского района. В 2002 году как художник-постановщик участвовал в съемках художественного фильма "Петерболд", где также сыграл одну из ролей. Член Союза Художников России. За плечами питерского художника Владимира Колбасова многочисленные персональные выставки, которые проходили и проходят с неизменным успехом, последняя прошла в 2011 году Выставочном Центре Союза Художников России. Картины находятся в частных собраниях Россия, Германии, Австрии, США, Израиля, Англии, Китая, Канады, Чехии, Польши. 
Мойка, бумага, акварель
( See more... )
Современники называли Миллеса “падшим ангелом живописи”, но коллекционеры платили за его работы баснословные деньги, а для того, чтобы заказать ему портрет, желающие выстраивались в очередь. Творческий путь художника не был легким и прямолинейным. В молодые годы Джон Миллес был “бунтарем от искусства” и активно боролся с традиционными подходами к живописи, которые отстаивала и пропагандировала Академия художеств. Но к концу жизни взгляды его существенно изменились, и его даже избрали президентом Академии художеств.
Современники называли Миллеса “падшим ангелом живописи”, но коллекционеры платили за его работы баснословные деньги, а для того, чтобы заказать ему портрет, желающие выстраивались в очередь. Творческий путь художника не был легким и прямолинейным. В молодые годы Джон Миллес был “бунтарем от искусства” и активно боролся с традиционными подходами к живописи, которые отстаивала и пропагандировала Академия художеств. Но к концу жизни взгляды его существенно изменились, и его даже избрали президентом Академии художеств.
Chidi Okoye | Healing Dance
Feb. 18th, 2012 17:38We've been engulfed in a dance of hate to appease self swam in pools of confusion
to find solace cultivated in land of vengeance, to be at peace and dread the harvest of sin.
We have drowned spirit of joy to create sorrow and solitude of self in attempt to stay king in world of selfishness
Stepped on souls of meek and weak brutalized heads on our way to the top to be rewarded by nature.
Look up to the moon and sacred mountains of the sky. Listen to the songs of sacred land.
Feel the healing wind of sea. Step into the vibrations of energizing songs of sun.
Let's dance beyond rhythm of sorrow. Lift our legs and hands in praise of life.
Dance to the wind of drums for the rejuvenation of souls.
Chidi Okoye | Healing Dance
Feb. 18th, 2012 17:38We've been engulfed in a dance of hate to appease self swam in pools of confusion
to find solace cultivated in land of vengeance, to be at peace and dread the harvest of sin.
We have drowned spirit of joy to create sorrow and solitude of self in attempt to stay king in world of selfishness
Stepped on souls of meek and weak brutalized heads on our way to the top to be rewarded by nature.
Look up to the moon and sacred mountains of the sky. Listen to the songs of sacred land.
Feel the healing wind of sea. Step into the vibrations of energizing songs of sun.
Let's dance beyond rhythm of sorrow. Lift our legs and hands in praise of life.
Dance to the wind of drums for the rejuvenation of souls.
Chidi Okoye
Feb. 18th, 2012 17:23Nigerian born Chidi A. Okoye graduated with a distinction in sculpture from the Institute of Management and Technology in Enugu, Nigeria, in 1988. For the next six years he taught sculpture and drawing at Federal Polytechnic Oko, Anambra State, Nigeria. During this period, he created an outstanding collection, not only sculpting, but painting and writing as well. Okoye is as famous for his poetry as for his painting and sculpture. In 1994 Okoye moved to Vancouver, Canada, where he immediately became involved in a number of projects promoting international artistic exchange and was a leading light in the local Black creative community. Okoye believes that his art offers him a chance of relating to his environment, complementing the beauty of nature with man-made forms and images, which spring from his ancestral culture. He combines the strength, uniqueness and dynamism of his heritage with a technically skilled understanding of the power of forms, feeling and materials to create works, which continue to thrill audiences. The wide appeal of his works seems to lie in its identifiably African approach to colours and lines, but with an ability to turn his distinctive style to a wide rage of subjects. Okoye’s paintings and sculpture have been praised for their capacity to raise awareness of important socio-political issues without resorting to militancy.
"Drum Sisters"
"Mother's Dance"
"Drum Sisters"
"Mother's Dance"
Chidi Okoye
Feb. 18th, 2012 17:23Nigerian born Chidi A. Okoye graduated with a distinction in sculpture from the Institute of Management and Technology in Enugu, Nigeria, in 1988. For the next six years he taught sculpture and drawing at Federal Polytechnic Oko, Anambra State, Nigeria. During this period, he created an outstanding collection, not only sculpting, but painting and writing as well. Okoye is as famous for his poetry as for his painting and sculpture. In 1994 Okoye moved to Vancouver, Canada, where he immediately became involved in a number of projects promoting international artistic exchange and was a leading light in the local Black creative community. Okoye believes that his art offers him a chance of relating to his environment, complementing the beauty of nature with man-made forms and images, which spring from his ancestral culture. He combines the strength, uniqueness and dynamism of his heritage with a technically skilled understanding of the power of forms, feeling and materials to create works, which continue to thrill audiences. The wide appeal of his works seems to lie in its identifiably African approach to colours and lines, but with an ability to turn his distinctive style to a wide rage of subjects. Okoye’s paintings and sculpture have been praised for their capacity to raise awareness of important socio-political issues without resorting to militancy.
"Drum Sisters"
"Mother's Dance"
"Drum Sisters"
"Mother's Dance"
Timothy Martin
Feb. 18th, 2012 15:53Timothy Martin is a classically trained fine artist who first gained widespread recognition when he was selected by Tiffany & Company to display artwork in its Manhattan flagship on Fifth Avenue. Since that time Martin’s renown has spread internationally with the publication of dozens of reproductions of his often whimsical work, as well as exhibitions from New York to Paris. Timothy Martin’s paintings continue to enchant audiences worldwide. Chairs that charm, phantasmagorical furniture, musical instruments that mesmerise and tantalising teapots.
( View more... )
Timothy Martin
Feb. 18th, 2012 15:53Timothy Martin is a classically trained fine artist who first gained widespread recognition when he was selected by Tiffany & Company to display artwork in its Manhattan flagship on Fifth Avenue. Since that time Martin’s renown has spread internationally with the publication of dozens of reproductions of his often whimsical work, as well as exhibitions from New York to Paris. Timothy Martin’s paintings continue to enchant audiences worldwide. Chairs that charm, phantasmagorical furniture, musical instruments that mesmerise and tantalising teapots.
( View more... )
Eugen de Blaas
Jan. 30th, 2012 08:50Эжен де Блаас (1843-1932) - итальянский художник, писавший в стиле академического классицизма. Теплые естественные краски, благодушная атмосфера и легкая беспечность персонажей – характерные черты его самобытного стиля. Oсобенно неповторимы и соблазнительны очаровательные венецианские девушки с их мягкими чертами лица и лукавыми кокетливыми взглядами.
The Flirtation
Flirtation at the Well
Eugen de Blaas
Jan. 30th, 2012 08:50Эжен де Блаас (1843-1932) - итальянский художник, писавший в стиле академического классицизма. Теплые естественные краски, благодушная атмосфера и легкая беспечность персонажей – характерные черты его самобытного стиля. Oсобенно неповторимы и соблазнительны очаровательные венецианские девушки с их мягкими чертами лица и лукавыми кокетливыми взглядами.
The Flirtation
Flirtation at the Well
— современный китайский художник и архитектор, куратор и критик, основатель и директор «China Art Archive & Warehouse». По версии журнала «Time», занимает 24-ю строчку в списке самых влиятельных людей мира.
( View more... )
( View more... )
— современный китайский художник и архитектор, куратор и критик, основатель и директор «China Art Archive & Warehouse». По версии журнала «Time», занимает 24-ю строчку в списке самых влиятельных людей мира.
( View more... )
( View more... )
The Royal Collection
May. 1st, 2011 15:27Королевская арт-коллекция насчитывает ~7,000 полотен и ~3,000 миниатюр и является одной из крупнейших в Европе. Коллекция отражает вкусы британских монархов в течение последних 400 лет. Как ни странно, картины до сих пор не каталогизированы. Основную часть коллекции составляют портреты, но также нередки и работы фламандских мастеров и религиозные сюжеты. Гордость коллекции составляет Self-Portrait in a Flat Cap Рембрандта.
The Royal Collection
May. 1st, 2011 15:27Королевская арт-коллекция насчитывает ~7,000 полотен и ~3,000 миниатюр и является одной из крупнейших в Европе. Коллекция отражает вкусы британских монархов в течение последних 400 лет. Как ни странно, картины до сих пор не каталогизированы. Основную часть коллекции составляют портреты, но также нередки и работы фламандских мастеров и религиозные сюжеты. Гордость коллекции составляет Self-Portrait in a Flat Cap Рембрандта.
Watercolours: Cheryl Hight
Feb. 2nd, 2011 15:14
The Serb The Pony Judge
Best of Show - Kerr Lake Art Society 2007 First Place - Faces of N.C. at the N.C. State Fair 2008
Работы американской акварелистки Шерил Хайт, занявшие призовые места на выставках в Северной Каролине.
Watercolours: Cheryl Hight
Feb. 2nd, 2011 15:14
The Serb The Pony Judge
Best of Show - Kerr Lake Art Society 2007 First Place - Faces of N.C. at the N.C. State Fair 2008
Работы американской акварелистки Шерил Хайт, занявшие призовые места на выставках в Северной Каролине.
Joseph Zbukvic
Jan. 27th, 2011 22:49"Painting precise locations is irrelevant; simply keep the character."
Joseph Zbukvic
Jan. 27th, 2011 22:49"Painting precise locations is irrelevant; simply keep the character."
Ян Давидс де Хеем писал цветочные натюрморты в стиле фламандского барокко. Его работы создали связь между голландской и фламандской традицией натюрморта.
«Дожив до нынешней поры,
Остался длинный нож не сломан,
И вьется впереди лимона
Шершавый вензель кожуры.»
А.Векслер
Ян Давидс де Хеем писал цветочные натюрморты в стиле фламандского барокко. Его работы создали связь между голландской и фламандской традицией натюрморта.
«Дожив до нынешней поры,
Остался длинный нож не сломан,
И вьется впереди лимона
Шершавый вензель кожуры.»
А.Векслер
Willem Kalf (1619 – 1693)
Jan. 1st, 2011 13:08
Глубокими, насыщенными цветами своих картин этот живописец натюрмортов мог быть обязан влиянию творчества его современника Яна Вермеера. Один из крупнейших мастеров нидерландской школы натюрморта, Калф писал как скромные по мотивам картины с изображением бедных кухонь и задворок, так и эффектные композиции с драгоценной утварью и экзотическими южными фруктами. Виртуозность Калфа-натюрмортиста проявилась в классической отточенности пространственных построений, тонком ощущении своеобразия и самоценности каждой вещи, изысканности и богатстве светотеневых и красочных отношений, эффектности контрастного сопоставления различных фактур и материалов.
Картина Виллема Калфа “Натюрморт с омаром, рогом для вина и бокалами”.
Собрание экзотических и роскошных предметов, разложенных на столе, написано с блестящим мастерством и глубоким чувством цвета. Омар, рог для вина со сверкающей оправой из серебра филигранной работы, прозрачные бокалы, лимон и турецкий ковер переданы с такой изумительной тщательностью, что возникает иллюзия, будто они настоящие, и их можно коснуться рукой.
Место для размещения каждого предмета в натюрмортаx Калфа выбрано с таким тщанием, что группа в целом образует гармонию цвета, формы и фактуры. Теплый свет, обволакивающий предметы, придает им достоинство драгоценных ювелирных изделий, и их редкостность, великолепие и причудливость отражают утонченные вкусы голландских коллекционеров XVII века - того времени, когда натюрморты были необычайно популярны.
